Молочников Александр режиссер подробности. Новые подробности. | новости СМИ

Александр Молочников – молодой российский актер, телеведущий, сценарист, режиссер. Успех ему принесли роли в фильмах «Холодный фронт», «Пушкин» и «Братья Ч», а также постановка собственных спектаклей на театральной сцене. Дебютная картина Александра Молочникова-режиссера – комедия «Мифы» — стала самой долгожданной премьерой 2017 года.

В день премьеры в Сети появилась видеозапись ссоры режиссера Молочникова и продюсера его фильма Федора Бондарчука. На кадрах видно, как деятели культуры кричат друг на друга, не обходится и без мата. В какой-то момент 25-летний Молочников ударил кулаком по столу, в ответ Бондарчук ударил его по лицу кулаком.

— Так уж устроено наше общество — люди быстро мифологизируют реальность и признают за героями таблоидов божественный статус. Но есть дутые звезды, а есть действительно очень талантливые люди. Все кто снялись в фильме , очевидно, относятся к второй группе. Уверен, публика это оценит…

— Это сознательно выбранный путь. Продюсеры всегда хотят звезд, режиссеры периодически сопротивляются, а мы подумали — что, если самим предложить им фильм полный селебритиз, чтоб потом ни с кем не спорить? Первыми придумались братья Верники и история о том как один из этих мифических «близнецов» в приступе тщеславия убивает другого. По такому образу и подобию стали проявляться другие сюжеты и возник отчасти автобиографический образ сквозного героя — автостопщика, греческого бомжтуриста.

Исполняющий в спектакле роль конферансье Артем Волобуев тараторит текст, но мне интереснее наблюдать за режиссером, который мечется по залу, как Костик в «Покровских воротах», сооружающий побег Хоботова из больницы. Беззвучно гримасничает, копируя своего актера, когда тому удаются реплики. Перебивает и показывает, как надо подать фразу, когда реплики удаются не слишком. Разве что сам на сцену не забирается.

Молочников Александр режиссер биография фото. Подробные данные на 12.02.2018 г.

Молочников в Камергерском переулке дебютировал четыре года назад ролью Вронского в «Карениной». Потом был семидесятнический молодой Вертер в пьесе немецкого драматурга Ульриха Пленцдорфа «Новые страдания юного В.», которую поставил еще один московский вундеркинд от режиссуры Василий Бархатов. Был еще приживала, который рожден повелевать, — Буланов в «Лесе» Островского в постановке Кирилла Серебренникова. И прощелыга-любовник в «Соломенной шляпке» — у Молочникова вихры, подбородок, торс, не сходящая с лица легкая полуулыбка секс-символа. Я говорю ему, что он похож на француза Луи Гарреля. И одевается он, как мечта парижской топ-модели, — сейчас на Александре мохнатый черный свитер, клетчатая рубаха из фланели, зеленые вельветовые брюки, тимберленды. У всех мхатовских вахтерш, встреченных нами по пути в гримерку Молочникова, при виде Александра загорается глаз.

— Я не компетентен в политических вопросах, если и могу о чем-то говорить, то скорее о том, что происходит в сфере культуры. Я учился параллельно с курсом Серебренникова и видел как много лет он убивался воспитывая смелое, свободное, талантливое поколение ребят работающих в «Гоголь-центре». Можно как угодно относиться к его творчеству, но никто не сможет отрицать, что это — живой театр. Хорошо выразился драматург Дурненков: создать театр и украсть 65 миллионов — все равно что собрать космический корабль ради того, чтобы прикурить от двигателя. СМИ и не только, уже раздули миф о том, что он — вор, это преступление против русской культуры. Надеюсь, дожить до дней, когда об этом деле будут говорить, как о липовых обвинениях людей в японском шпионаже в тридцатые годы.

Борис Хлебников снимал течение жизни, в которой нашлось место неуклюжему сексу, который позволил героям приблизиться друг к другу. Они ведь обитают в одной квартире и почти не разговаривают. Изначально предполагался главный герой лет 25. Но сценарий тем не менее писался под Александра Яценко, про его характер. А ему 40. Были пробы других артистов. Но сыграл все-таки Яценко — артист от бога, редкой органики. Пришлось все по возрасту сдвигать. Это одна из самых пронзительных, тонких и эмоциональных картин после днего времени, лучшая в биографии самого Бориса Хлебникова.